El Tiempo es de Papel

EXPOSICIÓN
El Tiempo es de Papel. Las Escrituras Cotidianas en Almería

Salón Social, Alhama de Almería
Del 18 al 26 de julio de 2009

Los Museos de Terque siguen en su empeño de hacer la historia de las pequeñas cosas, la historia de lo cotidiano, la historia social de Almería. La exposición que presentamos bajo el título «El Tiempo es de Papel. Las Escrituras Cotidianas en Almería» vuelve la mirada hacia los viejos soportes de papel: cartas, tarjetas postales, diarios, memorias, cuadernos de escuela, fotografías dedicadas, cuadernos de contabilidad doméstica o empresarial. En los tiempos del correo electrónico, esta mirada romántica hacia el pasado intenta recuperar especialmente el contenido, las palabras y sentimientos que dejó el tiempo detenido en ellos. Vida cotidiana y anónima, que desde un ámbito personal nos acerca a la historia colectiva, la historia de todos. Esta exposición nos lleva a un tiempo pasado donde la correspondencia epistolar tenía una importancia fundamental ante la falta de medios de transporte y comunicación más rápidos. Cartas familiares, de amor, desde la mili o el frente, cartas desde la emigración, fotografías dedicadas, tarjetas de felicitación, esquelas mortuorias o recordatorios, libros de cuentas, recetarios de cocina. La vida se pasea por los amarillentos papeles para recordarnos sus historias. La exposición también muestra algunos de los materiales con los que se escribía, tinteros, plumas, pizarrines, cuadernos.
El Archivo de Escritura Cotidiana de los Museos de Terque custodia hoy más de 3.000 cartas y documentos de este tipo. Este rico patrimonio cultural debe ser conservado y dado a conocer. Desde el 2008, este archivo se ha incorporado a la Red de Archivos e Investigadores de la Escritura Popular a la que pertenecen diferentes archivos y museos españoles que trabajan con los mismos intereses, como el Archivo de Escrituras Cotidianas de la Universidad de Alcalá o el Archivo de la Emigración Gallega, entre otros. La investigación y preparación de la muestra ha corrido a cargo de los Museos de Terque y sus autores son Alejandro Buendía Muñoz y Juan Salvador López Galán. Cuenta con el patrocinio del Área de Cultura de la Diputación de Almería y del Ayuntamiento de Terque. La muestra itinerante, ha recorrido en el 2009 los pueblos de Alicún, Pechina y Benahadux. La exposición se complementa con un Taller de Lectura de Escrituras Cotidianas en el que se intentan recuperar materiales de cada uno de los pueblos que visita la muestra.

Lugar de celebración
Salón Social
Avenida de Almería, 2
04400 Alhama de Almería (Almería)

Tipografía y legibilidad

Gerart Unger

¿Qué ocurre mientras lees? Tipografía y legibilidad

Valencia: Campgrafic Edición, 2009, 226 págs. 23€

«A menudo se han agitado los cuarteles gráficos y se han ametrallado la legibilidad y las convenciones». Esta aparente contradicción subyace en cada una de las páginas de este libro que surge como una explicación certera de cómo y por qué se lee. Unger ha optado por la claridad explicativa más que por la teoría. Ha preferido el ejemplo evidente a la abigarrada conceptualización propia de ciertos escaparates científicos. El lector debe acercarse a las páginas precedentes sin ideas preconcebidas; más bien con el deseo de encontrar explicaciones plausibles al proceso que a diario realiza sin apercibirse de lo que está haciendo, cómo lo está haciendo y por qué lo está haciendo. Recoge el autor muchas de las preguntas que neurólogos, tipógrafos y editores llevan años planteándose y resolviendo de modo individual. No es ésta una respuesta más. Pero que nadie piense en un libro sobre lingüística cognitiva. Nada más lejos de la realidad. Unger recurre a ella -cuando la necesita-, a la metáfora -los cumulonimbos-, a la magia -dice que se «puede leer sin ver»- para explicar el proceso científico; a la ciencia para expresar la distribución de funciones en el cerebro... una tras otra va aquilatando la lecturabilidad y la legibilidad de la letra que es a la postre el espacio sobre el que erige su propuesta. El lector, hoy amenazado por mil crisis, entre ellas la del libro o la lectura, encontrará en estas páginas muchas y nuevas razones para continuar leyendo y disfrutando de la lectura... en letra, por qué no, en imágenes.

Literatura secreta

Luce López-Baralt
La literatura secreta de los últimos musulmanes de España

Madrid: Trotta, 2009, 704 págs. 40€

La posteridad está en deuda con los últimos musulmanes de España. Los moriscos del siglo XVI nos legaron la crónica minuciosa de sus últimos días sobre suelo español, y sus códices sirven de espejo aleccionador a muchas situaciones históricas contemporáneas. Desde la más estricta clandestinidad y a riesgo de sus propias vidas, los anónimos criptomusulmanes preservaron la noticia de su vida cotidiana, de sus ansiedades, de sus conflictos y de sus sueños en un corpus manuscrito tan híbrido como sus propias almas, ya que estaba escrito en castellano pero transcrito en la grafía árabe, para ellos sagrada por razones religiosas e identitarias. El presente estudio intenta resucitar ese mundo enterrado, y ofrece un muestrario representativo de los asuntos que más interesaron a la comunidad morisca: las prácticas rituales islámicas, la magia, la astrología, la medicina, las profecías, la interpretación de sueños, los itinerarios secretos que los podían guiar a huir de España y aun para volver sigilosamente, como Ricote, de regreso a su patria natural. çLos antiguos folios nos ofrecen auténticas sorpresas: tenemos testimonios sobrecogidos sobre cómo los musulmanes sufrieron la caída de Granada y la persecución inquisitorial; una novela ejemplar a la italiana endeudada con Lope y con Quevedo pero imbuida con una moraleja islamizante; el extraño caso de un morisco maurófilo; talismanes para hacerse invisible, para protegerse de los genios y para la buena memoria; interpretaciones de La Celestina como texto disidente; instrucciones pías sobre cómo hacer el amor recitando azoras coránicas y sonetos de Lope de Vega. Las letras aljamiado-moriscas cierran filas a la vez con la literatura española y con la literatura islámica, y acaso, aún más: constituyen el tercer espacio del encuentro -y del choque- entre ambas. Este libro nos permite el privilegio de escuchar por primera vez la voz, largamente silenciada, de sus autores secretos.

Luce López-Baralt es Catedrática de Literatura española y comparada en la Universidad de Puerto Rico (por la que, además, es Doctora Honoris causa), vicedirectora de la Academia Puertorriqueña de la Lengua Española y correspondiente de la Real Academia Española y de la Academia Dominicana de la Lengua Española. Ha sido vicepresidenta de la Asociación Internacional de Hispanistas, y miembro del consejo de redacción de numerosas revistas internacionales. Autora de cerca de doscientos artículos, entre sus numerosos libros se encuentran: San Juan de la Cruz y el Islam (1985 y 1990); Huellas del Islam en la literatura española. De Juan Ruiz a Juan Goytisolo (1985-1989); Un Kama Sutra español (1992 y 1995); El sol a medianoche. La experiencia mística: tradición y actualidad (1996, en colaboración con Lorenzo Piera); Asedios a lo Indecible. San Juan de la Cruz canta al éxtasis transformante (1998); El viaje maravilloso de Buluqiya a los confines del universo (2004); y «A zaga de tu huella». La enseñanza de las lenguas semíticas en Salamanca en tiempos de san Juan de la Cruz (2006).

Revistas ilustradas en España

Juan Miguel Sánchez Vigil

Revistas ilustradas en España. Del Romanticismo a la guerra civil

Gijón: Trea, 2008, 360 págs. 24 €

Durante el siglo XIX y el primer tercio del XX, las revistas ilustradas fueron el espejo del mundo, el universo formativo e informativo que mostró los hechos, primero idealizados con los grabados y más tarde fragmentados por la fotografía. La prensa fue un instrumento de transmisión de ideas y las ilustraciones contribuyeron a configurar un catálogo visual del mundo moderno. El sustantivo ilustración y el adjetivo ilustrado se emplearon para referirse a los dibujos, mientras que el término gráfico se utilizó posteriormente para la fotografía. Hasta finales de los años veinte, la radio y el cine no compitieron con la prensa, por lo que los diarios y las revistas fueron el principal cauce de difusión de la cultura. Antes del desarrollo del fotograbado en la década de 1880, técnica que permitió la reproducción de la fotografía en la prensa, las ilustraciones eran grabados o dibujos realizados por profesionales que, en su papel de intermediarios, interpretaban la realidad. En las revistas ilustradas publicaron los artistas más relevantes (grabadores, dibujantes, pintores y fotógrafos), conformado un conjunto documental extraordinario que constituye un completo álbum del arte contemporáneo. Entre el romanticismo y la guerra civil se editaron miles de revistas de todo tipo, desde las satíricas y humorísticas hasta los magazines de información general, pasando por las especializadas. En gran parte de ellas la imagen tuvo un papel fundamental, incluso cuando no fue prioritaria frente al texto. La evolución sociocultural y científica, la vida cotidiana, los avatares políticos y el desarrollo de la propia prensa están en las páginas de las revistas, plasmadas en sus textos y sintetizadas en las ilustraciones, de lo que se ocupa por extenso esta obra, que incluye una amplia y atractiva selección de ilustraciones.

Lecturas de un profesor

José Segovia

Anochece y aún no he leído todos los libros

Pozuelo deAlarcón: Editorial Europa Viva, 2008, 409 págs. 18 €

Lector, tú eres el protagonista de la obra que tienes entre tus manos; porque hay narraciones de experiencias vitales que reflejan un mundo, ésta es una de ellas, y ese mundo que se refleja aquí puede muy bien ser también el tuyo.Dice Montaigne en sus Ensayos, dirigiéndose al lector, que él mismo es el tema de su libro. Otro tanto podría decir José Segovia del suyo, a pesar de que su declarada intención sea la de hacer manifiesto a sus lectores, ante todo a sus amigos, las lecturas que más le influyeron a lo largo de su vida, marcándola de una u otra forma. Así, puede decir el autor lo mismo que decía Montaigne: «Los libros son las mejores provisiones que he encontrado para este viaje de la vida». Si la lectura de este libro bien puede interesar a cualquier lector, especialmente interesará a todos aquellos lectores que nacimos y vivimos muchos años en «tiempos de silencio», en tiempos de penuria intelectual, moral y social. A los que crecimos marginados del conocimiento de las corrientes más fecundas del pensamiento europeo y del rico acervo cultural de nuestro país, sobre todo del inmediatamente anterior a la rebelión militar que originó la guerra civil que desgarró a nuestra sociedad. La ocultación y el silencio nos privaron del ámbito especialmente creativo de la cultura y la ciencia española del primer tercio del pasado siglo, negándonos así el nutriente tan necesario para un buen crecimiento intelectual. Y, sobre todo, dejó a varias generaciones huérfanas de verdaderos maestros que fuesen guías y modelos para todos. Si sobrevivimos, culturalmente hablando, se debió en gran medida a la lectura de los pocos buenos libros que el azar o los amigos pusieron en nuestras manos. Quién duda que los seres humanos somos, ante todo, palabra; y ¡qué placer cuando otra palabra se abraza con la nuestra! Para el lector puede resultar estimulante rememorar sus lecturas a través del recuerdo de las de José Segovia, y estrechar un cálido abrazo con las vivencias relatadas por el autor, convirtiéndose a su vez en protagonista al revivir su vida, además de realizar en la palabra uno de los viajes más apasionantes; viaje en el que se puede percibir la música callada de la vida, y hacer sonora la soledad inevitable.

José Segovia nació en 1942 y se jubiló en 1977, después de desarrollar una amplia carrera docente, primero como profesor no numerario (PNN) en la Universidad Autónoma de Madrid y posteriormente como catedrático de Filosofía de la Enseñanza Media. Igualmente ha desempeñado distintos cargos directivos en Institutos de Educación Secundaria y entre 1982-1986 fue Director General de Enseñazas Medias.

Cartas de Napoleón desde España

Jesús García Sánchez

L´Espagne est grande. Cartas de Napoleón Bonaparte desde Castilla y León (1808-1809)

Valladolid: Ámbito, 2008, 373 págs. 15€

En este libro se publican 413 cartas escritas durante su estancia en Castilla y León, a finales de 1808 y principios de 1809. En ellas aparece no sólo un Napoleón, sino muchos y muy variados. Se ve un Napoleón tierno y a un Napoleón cruel. Protector y despiadado. Sumiso y soberbio. Estratega genial y militar desastroso. Laico anticlerical y católico piadoso. El interés de la obra radica, apoyándose en un riguroso estudio introductorio, en la recopilación, ordenación e interpretación de la correspondencia redactada por Bonaparte desde un territorio que desempeñó en aquella contienda un papel decisivo en la estrategia militar y política del ejército imperial en nuestro país. En el libro se incluyen los textos de 413 cartas, cronológicamente estructuradas, que permiten un conocimiento muy valioso tanto de la personalidad de Napoleón como de su capacidad logística y estratégica, aspectos ambos de notable interés para entender un episodio esencial de la historia contemporánea de España y Europa. El texto que encabeza el título («L'Espagne est grande») hace referencia al inicio de una de las cartas recogidas en la obra.

La pedagogía por la imagen en Francia y Japón

Annie Renonciat et Marianne Simon-Oikawa (dirs.)

La pédagogie par l'image en France et au Japon

Rennes: Presses Universitaire de Rennes, 2009, 152 págs. 18€

Desde el Renacimiento en Francia y el período Edo en Japón (1600-1868), la imagen adquirió un importante papel en la enseñanza: abecedarios, libros y juegos ilustrados, imágenes tanto impresas como aquéllas destinadas a su proyección, y más recientemente los tebeos se utilizaron para transmitir a la infancia un conjunto elaborado de conocimientos, creencias, ideas, valores y normas de comportamiento. La historia de la educación, disciplina floreciente en estos dos países, ha dedicado, sin embargo, pocos trabajos a estas prácticas pedagógicas. Los especialistas que han colaborado en esta obra se proponen salvar esta laguna historiográfica, presentando y confrontando, por primera vez, los principales soportes, formas y usos de esta enseñanza por la imagen en Francia y Japón. La hipótesis que anima esta empresa es que ambos países, en los que el niño se convierte en centro de interés para la familia y la sociedad, heredaron concepciones diferentes de la imagen, procedentes de su sistema de escritura: mientras que en la cultura alfabética, texto e imagen se consideran a priori como medios de comunicación heterogéneos, en el mundo del ideograma no se perciben como términos ajenos y excluyentes. ¿Cómo se definen, por lo tanto, en estos dos universos, las funciones de la imagen en el aprendizaje de la lectura y la escritura, y en la transmisión del conocimiento? Esta obra revela las virtudes heurísticas de este planteamiento y evidencia, además, convicciones comunes, puntos de encuentro, interferencias, y también desfases en dos concepciones de la imagen al mismo tiempo cercanas y alejadas. Invita a reflexionar así sobre el estatus epistemológico y ontológico que estos dos países confieren a la imagen y, más allá, a cuestionar su propia relación con el universo visual, en ambos casos resultante de tradiciones milenarias.

Índice

Introduction

PREMIÉRE PARTIE

Initier l’enfant à la lecture et à l’écriture
• L’image au service de la lettre dans les abécédaires illustres français (1880-2000), Marie-Pierre Litaudon
• Le rôle des images dans l’apprentissage des kanji, Torahiko Terada
• Du divertissement a l’enseignement par l’image : les usages pédagogiques des images en écriture (moji-e) au Japon, Marianne Simon-Oikawa

DEUXIÈME PARTIE

Diffuser les savoirs

• De l’Orbis sensualium pictus (1658) aux premiers albums du Père Castor (1931): formes et fonctions pédagogiques de l’image dans l’édition française pour la jeunesse, Annie Renonciat
• Instruire par l’image : encyclopédies et manuels illustres pour enfants à l’époque d’Edo, Christophe Marquet
• Bande dessinée et pédagogie : pour une esthétique du « manga d’information » au Japon, Naoko Morita

TROISIÈME PARTIE
Mettre en lumière les enseignements

• Un évangile en projections lumineuses : pédagogie chrétienne et lanterne magique, Isabelle Saint-Martin
• Lanterne magique et pédagogie dans le Japon de Meiji : thèmes, images, discours, Kenji Iwamoto
• Les temps longs de l’audiovisuel instructif, Jacques Perriault

Cartas en escena

Alan Stewart

Shakespeare's Letters

Nueva York: Oxford University Press, 2009, 360 págs. 49,95$

Las obras de Shakespeare están llenas de cartas -111 aparecen en escena en cinco tan sólo de sus dramas-. Sin embargo, para los actores y directores modernos, al igual que para los críticos, éstas resultan en la mayoría de los casos incómodas e inoportunas. Alan Stewart expone cómo y por qué razón Shakespeare incluyó cartas en muchas de sus obras, cartas que permiten reconstruir los usos de la escritura epistolar en aquella época, captando lo que entonces significaba escribir, enviar, recibir, leer y conservar una carta. Las cartas altomodernas no fueron siempre misivas de carácter privado confiadas a un sistema postal anónimo, muchas veces la única manera de mantener contacto e intercambiar noticias en la distancia. Escribir una carta fue también una importante empresa en un período en el que los escribientes elaboraban sus propias plumas y tinta; los protocolos epistolares eran estrictos; las cartas se despachaban por mensajeros o porteadores, a menudo recibidas y leídas en público..., aspectos que Shakespeare explotó para conseguir un efecto dramático. Rastreando la presencia de las cartas en la obra de Shakespeare, el libro ofrece también nuevas lecturas de Hamlet, El Rey Lear, Antonio y Cleopatra, El Mercader de Venecia y Enrique IV.

Índice

Introduction: Searching for Shakespeare's Letters

1. The materiality of Shakespeare's Letters

2. Shakespeare's Roman Letters

3. Shakespeare and the carriers

4. Shakespeare is Shylock: Letters of credit in The Merchant of Venice

5. The matter of messengers in King Lear

6. Lover's lines: Letters to Ophelia

7. Rewriting Hamlet

Alan Stewart es profesor de Literatura Comparada en la Universidad de Columbia y director del Centre for Editing Lives and Letters de Londres. Entre sus publicaciones destacan: Close Readers: Humanism and Sodomy in Early Modern England (1997); Hostage to Fortune: The Troubled Life of Francis Bacon (con Lisa Jardine, 1998); Philip Sidney: A Double Life (2000); The Cradle King: A Life of James VI and I (2003); y Letterwriting in Renaissance England (con Heather Wolfe, 2004).

Testigo del tiempo, memoria del universo

Manuel F. Fernández, Carlos Alberto González y Natalia Maillard (compiladores)

Testigo del tiempo, memoria del universo. Cultura escrita y sociedad en el mundo ibérico (siglos XV-XVIII)

Barcelona: Rubeo, 2009, 721 págs.

24 €

En los últimos años hemos asistido a una importante aparición de títulos relacionados con la historia de la cultura, entre los que destaca una interesante nómina sobre el devenir a lo largo del tiempo de la cultura escrita, sus usos y funcionalidad social. En buena medida esta supuesta eclosión de la historia cultural es una consecuencia de la revalorización de la que ha sido objeto desde los años setenta del siglo XX; de la necesidad que tuvo el historiador de acudir a variables culturales o mentales como factores explicativos de circunstancias para las que no encontraba respuesta desde los parámetros económicos, sociales y políticos tradicionales. Buen indicio de ello puede ser el presente libro, una compilación de las ponencias presentadas en el Coloquio Internacional Ciudad y cultura gráfica en el mundo ibérico de la Edad Moderna: Discursos, imágenes y representaciones, celebrado en la Universidad de Sevilla del 27 al 29 de noviembre de 2007. Este encuentro supuso la oportunidad de abarcar, con criterio comparativo e interdisciplinar, muchas de las claves de la cultura escrita desde una perspectiva espacio-temporal pocas veces ensayada: el mundo ibérico entre los siglos XV y XVIII; marco que, pese a no ser del todo homogéneo, sí exhibe una herencia cultural común y una compleja, además de esencial, simbiosis de civilizaciones como objeto de estudio. Su contenido, pues, despliega y recrea argumentos tan sugerentes como el libro y sus mundos, la ciudad y sus expresiones escritas, el imaginario religioso y un elenco variopinto de representaciones gráficas en espacios públicos y privados. Todo un universo de la memoria transitado por el mejor testigo del tiempo.

Índice

PRESENTACIÓN

I. LIBROS, LECTORES Y TIPOGRAFÍA

1. De la fe en Dios a la Brasilidad: una historia del libro y de la lectura en la Verdadera historia y descripción de un país de salvajes de Hans Staden, Marcia Abreu [Universidad Estatal de Campinas, Brasil]

2. La producción impresa de los autores jesuitas españoles durante los siglos XVI y XVII: un análisis cuantitativo, José Luis Betrán Moya [Universidad Autónoma de Barcelona]

3. Música, libros y torneos: don Pedro de Zúñiga y el patrimonio cultural de un segundón de la nobleza castellana, Manuel F. Fernández Chaves y Natalia Maillard Álvarez [Universidad de Sevilla]

4. Escritura y memoria en el Nuevo Mundo. Siglo XVI, Carlos Alberto González Sánchez[Universidad de Sevilla]

5. Historia, ejemplo y virtud en la espiritualidad del Renacimiento. La cultura histórica de Fray Francisco de Osuna, Rafael M. Pérez García [Universidad de Sevilla]

6. El contrabando de libros en la Carrera de Indias: una faceta poco conocida del comercio del libro, Pedro J. Rueda Ramírez [Universidad de Barcelona]

7. Cultura letrada y estratificación social en la Capitanía de Minas, Brasil: las bibliotecas y las habilidades de leer y escribir, Luiz Carlos Villalta [Universidad Federal de Minas Gerais, Brasil]

II. LA CIUDAD LETRADA

1. Ecos de una ciudad en fiestas, Clara Bejarano Pellicer [Universidad de Sevilla]

2. La familia del bibliógrafo sevillano Nicolás Antonio, José Manuel Díaz Blanco [Universidad de Sevilla]

3. Religiones y ciudad: la conformación visual de la Sevilla conventual barroca, Salvador Hernández González [Universidad de Sevilla]

4. Ciudad y cultura manuscrita: historia, memoria y correspondencia ilustrada, Juan José Iglesias Rodríguez [Universidad de Sevilla]

5. La ciudad, la Corte y la información manuscrita en los siglos XVI y XVII, Joâo Luis Lisboa [FCSH, Universidade Nova de Lisboa, Portugal]

6. La Ciudad de los Reyes en diseño textual, José Antonio Mazzotti [Tufts University]

III. MÁS ALLA, DEL BIEN Y DEL MAL

1. ¿El fin de un modo de distinción? La irrupción de los oficios manuales en los epitafios de las iglesias de Lyon en el siglo XVII, Anne Béroujon [Universidad Pierre Mèndes-France]

2. Un profeta paradójico y sus revelaciones desaparecidas: una tradición centenaria en el Siglo de Oro, Fernando J. Campese Gallego [Universidad de Sevilla]

3. La mujer y el pecado. La evolución de la imagen de la mujer en los manuales de moralistas y predicadores de los siglos XVI y XVII en la Península Ibérica, Sandrine Druon [Universidad de Pau, Francia]

4. Fronteras interiores de la ciudad letrada: varones venerables en santidad en Valencia y Sevilla (1590-1620), Jaime García Bernal [Universidad de Sevilla]

5. La ciudad masiva barroca: misionada, letrada, movida, y, por fin, conquistada, Antonio González Polvillo [Universidad de Sevilla]

6. Pecado y penitencia según los estados: discursos y prácticas sobre la conciencia, María Ruiz Ortiz [Universidad de Córdoba]

IV. IMAGINARIOS GRÁFICOS

1. Algunas claves ideológicas para el estudio de la nobleza urbana española en la Edad Moderna: el caso de Sevilla, Juan Cartaya [Universidad de Sevilla]

2. El carácter de las coyas en Primer nueva crónica y buen gobierno, Raquel Chang-Rodríguez [City University of New York]

3. La justicia en el imaginario de la Edad Moderna, José Antonio Pineda Alfonso [Universidad de Sevilla]

4. ¿Suicidio urbano vs. suicidio rural? Representaciones suicidas en la literatura hispánica aurisecular, Catalina Quesada Gómez [Universidad de París IV-Sorbona]

5. Moctezuma y la Malinche, los reyes de América. Mito y fiesta en la Nueva España barroca, Antonio Rubial García [Universidad Nacional Autónoma de México]

V. ESPACIOS PÚBLICOS Y ENTORNOS DE PRIVACIDAD

1. De lo escrito y lo vivido. La prevención pública frente a la epidemia, Juan Ignacio Carmona García [Universidad de Sevilla]

2. La letra en la pared. Usos y funciones de la escritura expuesta en el Siglo de Oro, Antonio Castillo Gómez [Universidad de Alcalá]

3. Noticia atrasada, pan duro. Avisos manuscritos en tiempo de Felipe II, Jaime Pereda [Universidad de Alcalá]

4. Política y sociedad en la pluma del escribano, Reyes Rojas [Archivo General de Indias]

5. Relaciones de sucesos de Inglaterra en el reinado de Carlos V, José Solís de los Santos [Universidad de Sevilla]

6. Comunicación política y cultura escrita: Cortes y ciudades en la época de los Austrias, Thomas Weller [Instituto de Historia de Europa, Maguncia]

El diploma del rey Silo

Alfonso García Leal
El diploma del rey Silo

A Coruña: Fundación Pedro Barrie de la Maza, 2008 612 págs. 20 €

Extensa monografía dedicada a una de las joyas del medievo hispano: el celebérrimo diploma del rey Silo, mediante el cual en el año 775 este monarca hace donación a una comunidad religiosa de unos territorios situados en el oriente de Galicia, entre los ríos Eo y Masma, para que funden un monasterio. Va precedida por unas palabras de Joan Bastardas, y la presentación de la obra, que realiza Eduardo Pardo de Guevara. El estudio consta de cuatro partes: la primera ofrece un amplio estudio preliminar, dividido en veinte capítulos, en el que se hace un repaso a diversos y variados aspectos relativos a esta carta (entre otros, sus características, historia, cronología, dialectalismos, ediciones, o tipología y estructura documental). Siguen la edición y traducción de la carta; índices del documento y tablas; y un extenso comentario que no se limita a cuestiones lingüísticas, gramaticales y filológicas, sino que se extiende a los más variados ámbitos, aportando cuantas observaciones el autor considera de interés. Incluye cuatro apéndices: los tres primeros reproducen otros tantos anteriores estudios del autor sobre el diploma; el cuarto recoge las cartas supuestamente otorgadas por el rey Silo y documentos coetáneos relacionados con él, a través de la reproducción fotográfica de algunas de las más antiguas ediciones existentes de tales escrituras. Cierran la obra la relación bibliográfica y varios índices (de fuentes archivísticas, de obras y autores antiguos y modernos, de palabras y fórmulas, de personales históricos y de lugares).

Alfonso García Leal es Doctor en Filología Clásica por la Universidad de Oviedo, es Profesor Titular de Filología Latina en su Departamento de Filología Clásica y Románica. Es autor de varias obras relacionadas con la Asturias medieval: El latín de la diplomática asturleonesa (775-1035) (1988); Colección diplomática del monasterio de San Juan Bautista de Corias (1998); y El Registro de Corias (2000). También ha publicado una nutrida serie de trabajos en los que se ocupa fundamentalmente de la documentación medieval asturleonesa, prestando una particular atención al diploma del rey Silo, así como a las inscripciones de Asturias. En los últimos años ha estudiado en profundidad el excepcional archivo de los condes asturleoneses Fruela Muñoz y Pedro Flaínez, y ha dedicado una serie de artículos a los albores del asturiano. Es autor de la primera traducción al castellano de Guillermo Caoursin, El sitio de Rodas (y otros escritos)(2006). En noviembre de 2007 ha aparecido una lujosa reproducción del códice del Beato de Fernando I y Sancha de la BNE, acompañada de un extenso Libro de Estudios por él dirigido.